А салатовая в бирюзовую крапинку маечка подойдет к моей юбке?

Это моя подруга звонит мне из своего любимого магазинчика.
- К какой юбке, к синей, что ли? – спрашиваю.
- А разве она синяя? – осекает меня моя модница.
- Ну, такая сине-фиолетовая…
Молчание
- Эээ, немного чернильная… - уже неуверенно подвожу я.
- Да нет у меня такой, ты что-то путаешь!
- Ну, как же, вместе покупали!
- А-а-а-а, эта! Так она же лиловая!!!

Вот и поговорили, что называется. Это я к тому, что теоретизировать на тему цвета – дело неблагодарное. А тем более пытаться цветам давать какие-то названия. Потому что каждая из нас цвет воспринимает очень индивидуально, и вообще, не всё так однозначно. И алый – он только для вас может быть алым, а для других это темно-оранжевый, красно-терракотовый или рубин в солнечном свете. А белый вроде и в Африке … Не торопитесь! Он только тогда белый, когда рядом нет другого белого. Потому что когда белых много, то они начинают быть абсолютно разноцветными: молочный, цвет облаков, цвет топленого молока, цвет стального блика, белого золота, первого снега…

Но я не об этом. Не о том, как правильно или неправильно называть цвета. Я о том, что цветов огромное множество, и в природе они все между собой отлично сочетаются и никак не «режут глаз». В то время как в одежде нам часто сложно решиться на что-то большее, чем цветной шарфик.


Цвет в одежде: берем уроки у художников и у самой природы

Конечно, было бы идеальным составить гардероб, взяв комплекты у девушек с подиума. Но чаще мы оказываемся при другом выборе. И покупки делаем спонтанно, мысленно прикидывая, с чем будет сочетаться эта ещё одна блузочка. А что мы имеем в виду, когда решаем, будет сочетаться или нет? Конечно же, в первую очередь, цвет. Это здорово, когда всё ко всему подходит по цвету. И не потому что так кто-то сказал, а просто самой это приятно.

Раньше я любила черный. Но сейчас мне кажется, что это просто трусость. И даже немного ограниченность какая-то. Что такого стильного в черном комплекте? Как он меня лично характеризует, где тут вообще я?

Сейчас я люблю цвет. Много цвета. Интереснейшее занятие – играть цветом, придумывать новые сочетания, опрокидывать все стереотипы и привычные представления! И во многом меня этому учат художники: великие и не очень, известные, признанные или никому неизвестные. Художники для нас всё переработали, переосмыслили, обобщили и сгармонизировали. Наделили цветовое сочетание образом и придали ему определенный смысл.

Вспомните картину, которая вам нравится. Или найдите её репродукцию.


Прищурьтесь, не смотрите на то, что изображено на картине. Смотрите только на цвет, увидьте цвет! А теперь попробуйте составить наряд из вещей в такой же гамме. Если поначалу сложно, то можно копировать всё точь-в точь, то есть, даже количественные показатели цвета и соотношения. Какого цвета больше, какого меньше, какого – совсем чуть-чуть. Например, в этом пейзаже очень много серого (процентов 70, хотя несколько странно измерять цвет в таких показателях). Значит, и в наряде оттенков серого будет много. Хаки – процентов 15, и по 5% - умбры, коричневого и белого. А вот и решение наряда.


Монохром, или белое на белом

Или, к примеру, вот этот белый очаровательный натюрморт. Казалось бы, только белые предметы. Но посмотреть вдумчиво, и мы найдем достаточное количество цветов.


Даже если просто эту гамму воплотить в костюме - будет вполне сбалансировано и замечательно. Но мы пойдем дальше и решим с помощью этой работы вечную задачу «как сочетать между собой вещи, близкие по цвету». В данном случае берем вещи белых и молочных оттенков. И получается, что связать их очень просто. Достаточно всего пары-тройки цветных деталей – и всё собрано в гармоничную композицию! Тотальный белый, может, на подиуме и хорош (скорее всего, этого требует концепция коллекции или показа), но в жизни это очень скучно и неинтересно. Прям девушка, сливающаяся с обоями. Нет, добавим романтического образа!


Сочетать несочетаемое?

В свое время художественную общественность перевернула вот эта работа Ван Гога.


Как можно? Как ему удалось? Удалось поставить рядом практически чистые цвета, которые являются дополнительными друг другу. А что это значит? Что они друг друга усиливают, становятся равнозначными. До этого классические живописцы избегали этого, поскольку, к примеру, тот же желтый, он всё своё окружение «окрашивает» немножечко в ультрамарин. И все дополнительные пары цветов так работают. Это закон, и на этом строится множество произведений живописцев. Дополнительные пары цветов рядом не ставятся в чистом виде, поскольку они и так всё, что рядом, подсвечивают дополнительным цветом.

Вот. Но Ван Гогу удалось, да ещё как! То есть, можно, оказывается! Не табу! И в одежде можно, и в интерьере. Хоть и говорит постоянно моя подруга, что зеленый, например, не сочетается с красным (тоже пара дополнительных цветов), а оранжевый с фиолетовым (ещё пара). Но в природе ведь они сочетаются! На картинах мастеров – ой как сочетаются!

И вот мой пример-эксперимент. Только я взяла не Ван Гога, а менее известную картину, но цвета здесь здорово «читаются». И мне очень нравится это полотно, очень красиво и живописно!


Итак, решаем задачу желтого цвета. Используем всё тот же прием: сначала выявляем общую гармонию цветов, затем анализируем, сколько площади они занимают, и претворяем в жизнь!


И кто сказал, что обувь должна совпадать по цвету с сумкой или лаком для ногтей? По мне, так очень здорово выглядит, хоть на первый взгляд, ничего ни с чем не сочетается. А если кто-то скажет, что такое сочетание «от балды», то вот посмотрите, как менее удачно это будет смотреться с жакетом другого цвета.


Так что нет, всё сбалансировано и хорошим художником выверено, все сочетания.

А что-нибудь посложнее?

В общем, получается, что сочетать и перемешивать локальные цвета можно в гораздо большем количестве вариантов, чем кажется. Но вот вопрос, который тревожит по-настоящему. Спать не дает, можно сказать. А что, правда, что основных цветов в костюме не должно быть больше (э-э-э-э как там везде пишут, а моя подруга повторяет?) трех?

И ответ есть, вполне очевидный, по-моему. Какой? Вы ещё не догадались? Но сначала снова к живописи. Скажите, сколько цветов на этом натюрморте?


И разве он не гармоничен, не прекрасен? Вообще-то, может быть такое, что кому-то не нравится именно эта работа. Ну, тогда подождите, пока я объясню свою мысль, и пойдем дальше. Хотя уверена, что за это время в вашей памяти всплывут произведения, которые нравятся вам, и в которых несметное множество цвета (любые, даже из школьной программы, по которым мы писали сочинение).

Здесь много цветов и оттенков и вроде таких, которых рядом в одежде не поставишь. Кстати, на помощь мне в качестве аргумента того, что цветов может быть много, придут различные принты и рисунки на тканях, которые могут нести в себе очень много оттенков разом. Вот часто слышу, что для того, чтобы гармонизировать ткань с принтом, нужно, чтобы рядом были локальные цвета, которые корреспондируются с любым оттенком из принта. А ещё говорят, что два принта – это перебор, а уж три!!!! Ну, тут ни один из критиков не вынесет моих экспериментов. А мне кажется, у меня вполне получилось.


Так что же можно ответить тем, кто мне напишет: да что это вы себе позволяете! Только три цвета и точка! Ну, в крайнем случае, четыре! А отвечу я так: «хоть миллион!», если они все у вас в вашем замысле умещаются, и вы понимаете, зачем вам каждый конкретный цвет нужен. Хотя, может, и не знаете, но просто чувствуете, что такое решение сейчас для вас – самое верное. Да, и когда будете в магазине к бордовым в серую клеточку штанам подбирать васильковые гольфы, не слушайте тётю, которая фыркнет: «та вы шо, не подходит же!». Не слушайте таких деятелей!

Как много вокруг идей!

Моя любимая цветовая гамма – морская. Значит, в музей, за художниками-маринистами!
Самостоятельно такую необычную цветовую гамму составить сложно, часто не хватит решимости, а вот посмотришь на морские пейзажи – и всё встает на свои места. И салатовый к месту, и бирюзовые штаны – вовсе не яркие, как казалось в магазине, когда не решалась купить.


И уже, кажется, красный надевать не так страшно. Даже когда его много и разных оттенков. Ведь в произведениях он никак не «выпадает» и такой сильный образ создает.


И ультрамарин – это просто очередной образ, очередная цветовая задача. Признанными колористами считают импрессионистов. Да, потому что они писали не то, что видели, а то, что чувствовали («импресс» - значит, впечатление). Значит, берем у них урок по цвету.


И я даже не понимаю, почему кто-то продолжает утверждать, что желтый + синий – опасная гамма? А несколько оттенков синего + несколько оттенков желтого в одном наряде – по-прежнему для кого-то убийственно.


И всё-таки я остаюсь и поклонницей «малой крови». Обожаю, когда можно высказаться минимумом средств. И иногда практически монохромные композиции невероятно живописны!

А сколько может выразить казалось бы вечное «красный + черный»! А как его сделать ещё и неповторимым – подсказал сам Лисицкий. Он ведь не случайно не на белый фон всё поместил?


Ну, а эта аналогия понятна без слов. Разница только в том, что Малевича так многие и не поняли, а Коко повезло чуть больше, хотя при жизни её маленькое черное платье подвергалось не меньшим нападкам.


Станьте сами художником

Да, а если нет таких произведений, которые отражали бы моё сегодняшнее настроение? Придется самой творить. Научившись у мастеров, посмотрев их творения, походив по выставкам и музеям, покопавшись по виртуальным галереям, можно незаметно приучить себя видеть цвет, чувствовать сочетания и образы, который цвет несет.

А может, и сами не заметите, как начнете писать картины. Сначала в уме, набивая руку на цветовых сочетаниях в одежде. А после, кто знает, возможно, и этюдник вдруг появится у вас в гардеробной. И вообще, как здорово быть девушкой, словно сошедшей с полотен великих художников!

И ещё. Я, конечно, не хочу переводить искусство в разряд полезных в практической жизни вещей. Живопись и графика ценны, конечно, не тем, что подсказывают, какого цвета платочек выбрать. Но воспитать в себе вкус и потом применить это – мне кажется, искусство может помочь. Ведь только тогда, когда оно близко и понятно – его хочется изучать и наслаждаться им. А когда не знаешь, как к нему подступиться, то и остается только забегать в музей, чтоб переждать дождь.